Opinião do Planeta: Top 10 Marvel

À pedido do meu amigo ANT do MEGABLOG, resolvi criar um TOP 10 da Marvel (pré-Marvel NOW) com meus heróis preferidos. Vocês irão perceber que minha lista de preferências está muito relacionada com a fase que os personagens tiveram nos quadrinhos. Segue a lista:

10. Cavaleiro da Lua

É verdade que o Cavaleiro da Lua nunca foi uma unanimidade, tanto é que, a série que mais durou até hoje foi no começo dos anos 90 (durou até a edição Nº 60 mais ou menos). Mas eu acho um personagem bem interessante, principalmente por causa da sua personalidade múltipla (a série do Bendis trabalhou bem isso em 2011), além de ser um avatar do deus egípcio Konshu. Acho bacana o visual do Cavaleiro da Lua dando um ar de mistério no herói. Recentemente, o herói ganhou mais uma chance com uma série própria que começou com o Warren Ellis, e está muito bom, mesmo com a troca de roteirista (atualmente é o Brian Wood). Mas isso é uma história para outra oportunidade.

9. ROM, o Cavaleiro do Espaço

Quando comprei a revista Incrível Hulk Nº 1 pela Editora Abril, tinha uma história do ROM. Ali, mostrava que ele era de um planeta que foi conquistado pelos Espectros, por isso, ele decidiu vir à Terra para combater os Espectros e evitar que nosso planeta também fosse dominado pelos aliens malignos. O problema era que os Espectros era transmorfos e podiam assumir a forma de qualquer ser humano. Somente ROM podia detectar os Espectros com sua arma analisadora de Espectros e enviá-los ao limbo. Porém, para quem estava vendo, dava a impressão de que o ROM estava desintegrando as pessoas.

Essa premissa me chamou muito a atenção, até porque eu era bem moleque na época, e ficava curioso pra saber como o ROM iria conseguir acabar com a ameaça dos Espectros, se a população ficava conta ele.

Estava relendo essas histórias recentemente, e dá pra perceber como o roteiro é inocente demais para os parâmetros de hoje, mas mesmo assim, dá pra se divertir.

8. Capitão América

Nunca fui fã do Capitão América, mas depois que comecei a ler a fase do Ed Brubaker, simplesmente não consegui mais parar. Ele conseguiu ressuscitar o Bucky Barnes de uma maneira que não ficou forçada, e ainda inseriu um personagem bastante interessante – Soldado Invernal. A aceitação foi tão boa, que o Bucky substituiu o Steve Rogers depois da Guerra Civil, e manteve o bom nível. E depois, trouxe de volta o Capitão Steve Rogers, também sem ser forçado.

Ed Brubaker soube como trabalhar com personagens clássicos do Capitão, como o Caveira Vermelha, Arnin Zola, Sharon Carter, Union Jack, Falcão, Pecado (filha do Caveira), Os Invasores, entre outros, num clima de espionagem e bem mais urbano, que é bem o seu estilo mesmo. Dá pra imaginar personagens assim num mundo bem mais real e urbano? Pois é, mas o Brubaker consegue fazer isso de um modo que você quer saber o que vai acontecer depois.

Um momento marcante foi, sem dúvida, na edição Nº 25 que traz a “morte” do Steve Rogers. Mas eu também recomendo a leitura da edição comemorativa Nº 600 que traz várias histórias, mas uma em especial chamada “The persistence of memorabilia” – não sei como foi traduzido pela Panini – é fantástica (roteiro do Mark Waid, diga-se de passagem).

7. Adam Warlock

Depois de um começo meio confuso, o mestre Jim Starlin assumiu o personagem nos anos 70 e trouxe uma personalidade bem definida como um herói conturbado em busca de justiça. Ele acaba se confrontando com sua versão maligna do futuro e no final, acaba enfrentando o Thanos. Essa história foi publicada em Grandes Heróis Marvel Nº 1  pela Editora Abril e tem a participação de vários heróis, um clássico imperdível.

Sempre gostei dos desenhos do Starlin, e os roteiros, mesmo sendo escrito nos anos 70, se fosse hoje em dia, não deve nada pra ninguém.

Foi nas histórias do Warlock que eu conheci a Gamora (dos Guardiões da Galáxia).

6. X-Factor

Estou falando do X-Factor do Peter David de 2006. Uma agência de mutantes que procura ajudar aqueles que foram afetados pela saga Dinastia M (aquela que a Feiticeira Escarlate diz: “Chega de mutantes!”). A formação do grupo é bem inusitada (Madrox, Guido, Lupina, Monet, Layla Miller, Rictor, Syrin).

O Rictor é um dos ex-mutantes que teve seus poderes eliminados na Dinastia M, a Layla Miller é uma menina que aparece do nada e diz que sabe das coisas (é uma das personagens mais divertidas), Madrox, o Homem-Múltiplo é um dos mais interessantes e o Peter David desenvolve muito bem esse personagem com suas várias cópias. Outro ponto forte é a maneira como a Monet e a Syrin (filha do Banshee) se interagem.

A edição Nº 13 é uma das melhores – depois de passar pela Guerra Civil, cada um dos membros da X-Factor vai para o divã fazer uma consulta com o Dr. Samsom (aquele do universo do Hulk), e eles acabam revelando o que pensam sobre os outros, é muito divertido.

5. Tropa Alfa

John Byrne criou esse grupo, mostrando a origem de cada um e desenvolvendo cada personagem. Isso foi importante para me manter interessado nas histórias da Tropa Alfa, pois se tratava de heróis novos que não eram conhecidos – além dos desenhos de Byrne que sempre foram bons.

O ponto alto foi na revista Grandes Heróis Marvel Nº 15 onde mostra o desfecho da trama que começou desde a primeira história da Tropa, onde morre um dos personagens mais importantes de uma forma bem dramática.

4. X-Men

Conheci os X-Men por causa das histórias que eram publicadas em Superaventuras Marvel, na fase do Chris Claremont e John Byrne. Essa fase era muito boa, e mostrava mutantes de vários países. As histórias tinham várias tramas que eram desenvolvidas aos poucos, por isso, não dava para perder nenhuma história, pois todas eram importantes. É claro que a Saga da Fênix foi o ponto alto dos X-Men nessa época, mas me lembro também de ficar bem impressionado quando li Dias de Um Futuro Esquecido que saiu em Superaventuras Marvel Nº 45.

Depois disso, a coisa “desandou” e só voltei a gostar de X-Men com essa fase do Bendis como Novíssimos X-Men, onde ele coloca sua “marca registrada” que são os bons diálogos com um toque de humor.

3. Ultimate Homem-Aranha

Tudo que foi feito de bom e de ruim com o Homem-Aranha em quase 40 anos, o Bendis conseguiu pegar tudo e transformar em boas histórias. Para mim, o Homem-Aranha que eu conto é o Ultimate, ainda mais com tanta coisa absurda que fizeram com o aracnídeo do Universo 616. A origem foi tão bem trabalhada que o Tio Ben só vai morrer lá pela edição 4 e 5! Dá para acompanhar bem como seria um rapaz comum que, de repente, tem sua vida transformada por causa de uma picada de aranha radioativa, tendo as alegrias e os problemas relacionados à sua idade. Achei bacana a forma como grandes vilões como o Duende Verde, Octopus, Kraven, Venom, foram apresentados – de uma forma bem mais “aceitável”. O arco de histórias chamado “Hollywood” mostra o Sam Raimi e o Avi Arad produzindo um filme do Homem-Aranha e como o “verdadeiro” Homem-Aranha/Peter Parker e os outros personagens coadjuvantes lidariam com uma situação dessas – muito inteligente.

E a saga clímax “A Morte do Homem-Aranha” é o ponto alto de tudo que foi construído com o personagem. É uma saga bem emocionante.

Acho que o Bendis gosta tanto dessa versão que, até hoje, com mais de 14 anos, ele ainda escreve as histórias do Ultimate Homem-Aranha Miles Morales.

2. Novos Vingadores

Nunca gostei muito dos Vingadores, e acho que muitos também não estavam gostando, tanto é que a revista foi cancelada em 2004.

Com o lançamento de Novos Vingadores do Brian M. Bendis, comecei a me interessar, pois sempre gostei da maneira como o Bendis faz bom uso dos diálogos. No começo, estranhei um pouco a presença do Wolverine e do Homem-Aranha, mas a qualidade das histórias eram muito boas.

Gosto de histórias com um “toque” de humor para divertir e os Novos Vingadores traz muito disso, principalmente nos diálogos. Tem uma cena em que os heróis estão reunidos na Torre Stark, e a Jéssica Jones (esposa do Luke Cage) fica sabendo que o Peter Parker é o Homem-Aranha, e que ela era apaixonada pelo Peter na época da escola. O Luke Cage fica meio desconfiado com essa conversa toda e é bem hilário.

1. Demolidor

A primeira HQ que eu ganhei do meu pai quando estava internado no hospital – eu tinha uns sete anos de idade – foi o Demolidor que era publicado pela Editora Bloch.

Anos depois, quando eu já era um colecionador, me lembro de ter comprado na banca o Superaventuras Marvel (Ed. Abril) Nº1 que trazia na capa o Demolidor, Conan e Luke Cage. Essa edição começava a mostrar a trajetória do Demolidor nas mãos do Frank Miller (primeiro apenas como desenhista e depois assumindo os roteiros também).

Fiquei muito impressionado com os desenhos e a qualidade das histórias que eram bem mais elaboradas que as outras publicadas na mesma época. Duas cenas que me marcaram muito foram: (1) quando a Elektra lança sua adaga e acerta o Ben Urich depois de lutar contra o Demolidor (Demolidor Nº179) e (2) quando o Mercenário acerta ela com sua própria adaga, foi a revista em que a Elektra morre (Demolidor Nº181).

Depois disso, teve A Queda de Murdock, Demônio da Guarda, a fase do Bendis, a fase do Ed Brubaker, a fase do Waid, ou seja, só coisa boa. Não tem como o Demolidor não ser meu Top 1!

É claro que, como toda lista de favoritos, essa lista também pode mudar, e nem tenho muita certeza se a ordem com minhas preferências é essa mesmo, mas a única certeza é o Demolidor estar em 1º lugar. Os outros estão mais ou menos no mesmo nível.

Numa outra oportunidade, pretendo falar um pouco sobre o que estou gostando da Marvel NOW e também meu Top 10 da DC.

Por Roger